Çukurova Üniversitesi - Eğitim Öğretim Bilgi Sistemi

verilen eğitim sonunda öğrencinin; tasarım girdisi oluşturma ve/veya derleme tekniklerini kullanabilmesi, Tasarımın uygulanabileceği seviyeler (stilizasyondan yenilikçi ürün tasarımına), inovasyon, tasarımcı sorumluluğu, ürün yaşamı ve evreleri, katma değer kavramı ve tasarım etiği hakkında bilgi sahibi olması amaçlanır.

Dersin İçeriği

Ders, tasarım düşüncesi, kavramsal kurgu oluşturma, problem tanımlama, yaratıcı düşünce disiplinine ağırlık vererek tüm tasarım hikayesi içinde adımları, adımlarla ilgili temel teknikler ve amaçlarını teorik bilgi aktarımı ve küçük ölçekli tasarım uygulama deneyimleri ile birleştirerek daha sonraki eğitim yıllarında öğrencinin alacağı bilgi ve edineceği deneyimi daha verimle kullanacak düşünme, araştırma, kurgulama ve sunma becerilerine altyapı oluşturmayı amaçlamaktadır.

Dersin Öğrenme Kazanımları
1) Bu derste verilen eğitim sonunda öğrencinin; Tasarım girdisi oluşturma ve/veya derleme tekniklerini kullanabilmesi
2) Yaratıcı düşünce metotlarını bilmesi, ihtiyaca göre seçerek kullanabilmesi
3) Tasarımla ilgili durum, işleyiş, davranış ve nesneleri soyut kavramlara indirgeyebilmesi
4) Uzmanlık alanı dışı etkenlerdeki (toplumbilim, sanat, iklim, ekonomi, teknoloji vs.) durum, değişim ve yeniliklerle tasarım arasındaki etkileşimi kavrayabilmesi
5) Çok yönlü düşünerek, tasarım sürecinin ilk adımından itibaren, özgün yaklaşımlar sergileyebilmesi
6) Tasarımın uygulanabileceği seviyeler (stilizasyondan yenilikçi ürün tasarımına ), inovasyon, tasarımcı sorumluluğu, ürün yaşamı ve evreleri, katma değer kavramı ve tasarım etiği hakkında bilgi sahibi olması
7) Kavramsal tanımlamadan prototip üretimine kadar tüm evreleri, sıralarını, gerekliliklerini tanıması
8) Bilgi, yaratım ve düşüncelerini üçüncü şahısların anlayabilecekleri şekilde farklı ortamlarda (medyalarda) ifade edebilmesi beklenmektedir.
9)
10)
11)
12)
13)
14)
15)

DERSİN PROGRAM KAZANIMLARINA KATKISI
No	Temel öğrenme Kazanımları	Katkı Düzeyi
No	Temel öğrenme Kazanımları	1	2	3	4	5
1	Tekstil tasarımında; sosyal, kültürel ve ekonomik kısıtlar altında estetik değerler ve kullanıcı ihtiyaçlarına yönelik çağdaş ve yaratıcı tasarım önerileri ve çözümleri oluşturabilme
2	Soyut ve somut kavramları; yaratıcı düşünceye, yenilikçi ve özgün yapıtlara dönüştürebilme
3	Araştırma yöntemleri, sanatsal eleştiri ve sanat tarihi konusunda bilgi sahibi olma
4	Temel sanat öğe ve ilkeleri ile yüzey düzenlemeleri oluşturmayı anlama, bilme ve yeni tasarımlar yaratabilme
5	Dokuma, baskı ve giysi tasarım disiplinlerinde belirlenen temaya uygun olarak özgün koleksiyonlar yapma ve yaratıcı sunumlarla anlatabilme
6	Tekstil tasarımında kullanılan güncel malzemeleri araştırma, takip etme, kullanma ve yeni malzemeler geliştirebilme
7	Tasarım yüzeylerini çok boyutlu olarak algılayabilme, düşünebilme ve uygulayabilme
8	Toplumsal, bilimsel, sanatsal ve etik değerler çerçevesinde tekstil tasarımı ve moda konularında bilgi toplama, duyurma, uygulama becerilerine sahip olma.
9	Oluşturduğu prototip tasarımının endüstriyel olarak üretimini değerlendirebilme
10	Bilgisayar destekli ortamda tekstil tasarımı yapabilme, yeni programlara adapte olabilme ( öğrenebilme), bilişim ve iletişim teknolojilerini kullanabilme
11	Tasarımlarında farklı malzeme, yöntem ve teknikleri kullanabilme ve çeşitli renk kombinasyonları gerçekleştirebilme
12	Tekstil tasarımı ve sanatlarının uygulanmasında edindiği bilgileri kullanarak 2 boyutlu yüzeyler ve/veya 3 boyutlu ürünler oluşturabilme
13	Farklı disiplinlerle ekip çalışmasına yatkın, analitik düşünme becerisine ve tasarım sorunlarını çözebilme yeteneğine sahip olma
14	İş hayatında; öğrenmeye açık, kendine güvenen, yaptığı işin arkasında durabilen, hevesli ve enerjik tutum sergileyebilme
15	Yaşamboyu öğrenme çerçevesinde, bilimsel, sosyal, kültürel ve sportif alanlarda kendini geliştirme becerisine sahip olma
16	Tekstil tasarım alanında edindiği bilgi ve becerileri yorumlayarak eleştirel bir yaklaşımla değerlendirebilme.
17	Tekstil tasarım alanında güncel bilgileri izleyebilecek ve meslekdaşları ile iletişim kurabilecek düzeyde yabancı dil bilgisine sahip olma
18	Düşüncelerini ve tasarım önerilerini yazılı, sözlü ve görsel verileri kullanarak hedef kitle ile paylaşabilme
19	Sanat ve tasarım konusunda ulusal ve uluslararası değerlerin farkında olma
20	Estetik farkındalık gösterme

DERS AKIŞI
Hafta	Konular	Ön Hazırlık	Yöntem
1	Tasarım nedir, ne değildir. Tasarıma süreç yaklaşımı. Örnek objeler.	Genel anlatım
2	Tasarım hakkında yanlış (eksik bilinenler). Nitelik ve niceliksel kurgular.	Genel anlatım
3	Tasarımda tanım oluşturma metodları. Örnek analizi.	Genel anlatım
4	Yaratıcı düşünce teknikleri. Deneme çalışması	Genel anlatım
5	Tasarım uygulama ve üzerindeki etkenler. Analiz ve örnek uygulama	Genel anlatım
6	Fikirden ürüne tasarım süreci (teknik). Örnek incelemesi	Genel anlatım
7	Ara sınav öncesi tekrar	Genel anlatım
8	Ara Sınav	araştırma
9	Tasarımda deneyim etkeni. Örnek analizi.	Genel anlatım
10	Elle tutulamayan nitelikler ve tasarım değeri	Genel anlatım
11	Tasarımın evrimi.	Genel anlatım
12	Tasarım aşama dökümantasyonu ve sunumu.	Genel anlatım
13	Fikri göstermek yerine anlatmak	Genel anlatım
14	Dönem çalışması ön değerlendirme	general narration
15	Düşünden ürüne tasarım süreci (duyumsal)	Genel anlatım
16-17	Yarıyıl Sonu Sınavları	araştırma

KAYNAKLAR
Ders Notu
Diğer Kaynaklar

Bağımlılık ve Adli Bilimler Enstitüsü

Fen Bilimleri Enstitüsü

Sağlık Bilimleri Enstitüsü

Sosyal Bilimler Enstitüsü